雖然，他們盡管侮辱，若是有人送他們一個同治年的瓷器，或是乾隆年的雕漆，保證他腦筋中起不可思議的作用，佩服得五體投地。難道這又是從英吉利法蘭西偷來的么？展開東方藝術(shù)系統(tǒng)圖來看一看，所謂"古代系"、"希臘系"、"印度系"、"中國系"的四大系中，實際上只中國與印度的二大系。假使中華民族不負起吸收、融化和創(chuàng)造的責任，到現(xiàn)在朝鮮有美術(shù)么？日本有美術(shù)么？"印度系"又走得幾步路呢？關于這些理論，姑且不論?？傊覀兙褪钦f：中華民族曾經(jīng)包辦東亞的美術(shù)，是東亞美術(shù)名正言順的不祧之祖，也不為過。我中華民族特別的長處，是不但能夠聞一知十，而且是只要和別的民族文化見見面，就會造出比人家更好的文化。一般美術(shù)史學者，他們把中國自三國至五代的一個時期，定為"佛教藝術(shù)時代"（德人Hirth氏）或是"古典時代"（英人Bushell氏）或是"西域藝術(shù)攫取時代"（日人伊東忠太氏），述說當時以后的美術(shù)，完全沒有獨自的發(fā)展，而決定中國的中世美術(shù)史。我可以舉一個極簡單的例，來證明這種述說的不確。誠然，中國的美術(shù)，受了不少印度的影響。但是要明白，這些影響，到了六朝初期，早被中華民族聰明的腦袋將它化得干凈。淄博上尚畫室中心以學生為本，誠信服務為經(jīng)營理念。博山區(qū)色彩美術(shù)長期班

    視線與畫面中心保持直視。身體與畫面保持一臂左右距離。素描練習一般在室內(nèi)進行，應選擇較穩(wěn)定的光源，主要用電燈光照射物體。作畫前應調(diào)整好燈光的強弱、光源的角度，使物體的明暗層次關系更明顯。執(zhí)筆的方法正確的握筆方法非常重要。執(zhí)筆時不要握得太緊，手指放松。畫長直線和大面積涂色時，筆桿應握于掌下，由拇指、食指和中指握筆，筆尖和手指間應有一定的距離，作畫時運筆才能靈活自如：刻畫細部時，類似于拿筆姿勢，用小拇指頂著畫面作畫，便于用筆精確。小知識：素描的產(chǎn)生及發(fā)展在人類語言不發(fā)達、沒有文字的時期，人們交流的主要形式是手勢及簡單的圖形勾畫，這種以勾畫物象形象作為交流手段的方法非常簡單、直接且通俗易懂?，F(xiàn)在在很多國家陸續(xù)發(fā)現(xiàn)了大量的人類舊石器時代的洞窟、巖畫遺跡，其造型主要是以簡單的單色線條為主，這便是素描的初起源(發(fā)現(xiàn)的旱的素描遺跡是西班牙及法國的泂窟巖畫，如《受傷的野?！冯S著時代的進步、人們審美水平的提高，東西方文化交流融合，素描的造型語言也不斷豐富起來，表現(xiàn)形式異彩紛呈。淄博油畫美術(shù)招生淄博上尚畫室中心經(jīng)營理念：前列的設備、前列的教學、前列的服務。

    內(nèi)畫，是我國一種特有的傳統(tǒng)工藝，它的產(chǎn)生起源于畫鼻煙壺。內(nèi)畫的畫法是以特制的變形細筆，在玻璃、水晶、琥珀等材質(zhì)的壺坯內(nèi)，手繪出細致入微的畫面，格調(diào)典雅、筆觸精妙。內(nèi)畫藝術(shù)分為京、冀、魯、粵四大流派，其中尤以冀派內(nèi)畫水平高、規(guī)模大、發(fā)展快、影響大，不久前已入選國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，冀派內(nèi)畫的發(fā)源地——河北衡水，還被文化部命名為“中國內(nèi)畫之鄉(xiāng)”。法國涂鴉手繪，也叫手工繪畫，或者涂鴉。在中國應該算是近些年新起的一行，大概2000年左右吧，如手繪鞋、手繪T恤、人形抱枕、手繪錢包等，都是主要的手繪對象。手繪即在原純色物品基礎上，根據(jù)產(chǎn)品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個性的畫面，在不影響產(chǎn)品使用性的基礎上，更增添其可觀性。如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通、真人素描，亦可以是風景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白。

    彩鉛彩鉛是一種很容易上手的繪畫方式，有一些基本的素描和色彩基礎就可以開始學習，可以很好的調(diào)節(jié)我們在學習素描過程中的枯燥感。用彩鉛畫一些花卉或者毛茸茸的小動物是很好的方式。馬克筆由于馬克筆的特性，快干而且可以畫出不同形狀的線條，比較適合表達設計類題材的作品，例如珠寶設計，產(chǎn)品設計，室內(nèi)裝修、海報設計等。版畫當代版畫是指通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)品，也就是用刀或化學藥品等在木、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。繪畫按照題材分可以分為人物類、風景類、靜物類、動物類、漫畫和插畫等。繪畫有這么多的分類，而樂趣之處就在于用不同材料來表達同一題材。設計美術(shù)隨著時代的發(fā)展，美術(shù)在各行各業(yè)中的運用越來越普遍，許多職業(yè)都需要有美術(shù)基礎，特別在設計領域，比如珠寶設計、服裝設計、建筑設計、平面設計、工業(yè)設計、園林設計、電繪領域等等。市場需要的對美術(shù)的發(fā)展有很大的促進作用。淄博上尚畫室以高質(zhì)量的教學，滿足廣大新老學生的需求。

    在素描中，物體的體積是畫面的精華所在，物體體積表現(xiàn)的好壞，直接關系到畫面的生動與否，因此，物體的體積在畫面中就顯得同樣重要。下面美術(shù)培訓中心得老師告訴你要從以下幾方面加強理解和把握。一、構(gòu)形：這階段要注意把物體的形畫準確，要注意物體比例，把準確是畫準形的關鍵所在。有時在畫物體時，往往不注重物體的關系，而把物體畫得不符合繪畫規(guī)律，就不容易把物體的體積表現(xiàn)出來。二、比例：物體形很重要的一個方面，在訓練時要讓學生學會對比的方法，即長與寬，大與小的比較。三、塑造：在這個階段要充分理解明暗交界線的本質(zhì)，一般老師只是強調(diào)了明暗交界線是物體亮部跟暗部的交界線，而沒有使我們認識到明暗交界線的本質(zhì)意義，然后在塑造物體時只是看到哪里暗就畫哪里。淄博上尚畫室以精良的教學品質(zhì)和優(yōu)先的服務，全過程滿足家長的需求。博山區(qū)藝考美術(shù)特長班

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    不同類別的繪畫形式，由于各自的歷史傳統(tǒng)不同，都有著各自獨特的表現(xiàn)形式與審美特征。中國畫又稱國畫，它在世界繪畫領域中自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼于用筆墨造型。在表現(xiàn)方法上，中國畫采用一種散點透的方法；在畫面的構(gòu)成上，中國畫講究詩、書、畫、印交相輝映，形成獨特的形式美與內(nèi)容美。油畫是西洋繪畫的象征，它是世界繪畫藝術(shù)中有影響的畫種。油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。以油劑（亞麻仁油、核桃油等）調(diào)和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行操作的的一個畫種。表現(xiàn)方法傳統(tǒng)的油畫家采用焦點透法作畫。在畫面構(gòu)成上，它講究畫面景物充實，按自然的秩序布滿畫面，呈現(xiàn)出自然的真實境界。博山區(qū)色彩美術(shù)長期班