古琴的起源可以追溯到公元的3000多年前的商代。據(jù)史書記載，古琴的發(fā)明與伏羲、神農(nóng)等傳說中的古代帝王有關。傳說伏羲造琴是為了模仿自然山水的聲響，神農(nóng)制琴則是為了更好地傳播教化。這些傳說雖然無法證實，但足以說明古琴在中華文化中的重要地位。古琴的形制獨特，長約三尺六寸五分，象征著一年三百六十五天。琴身由梧桐木或杉木制成，著天籟之音。琴面呈弧形，天圓地方。古琴的十三弦分別表示著一年中的十二個月份和一天的十二個時辰。每根弦都可以通過調(diào)節(jié)張力來改變音高，演奏出悠揚動人的音樂。古琴是一件樂器，亦是載道之器。南通彈奏古琴工藝

古琴音色的分類，按照傳統(tǒng)的說法有“清越”和“渾厚”兩種對立的狀態(tài)，音色的“清越”是指古琴發(fā)出的聲音具有明亮、清澈、干淨的特點，而“渾厚”的音色是指發(fā)出的聲音色彩豐富、層次豐富、混響豐富。音質(zhì)有“緊實”和“松透”之分，“緊實”是指發(fā)出的聲音具有緊密、結實的特點，給人以飽滿的顆粒感，而“松透”指發(fā)出的聲音具有疏松、寬厚的特點，給人的感覺比較通透。倪琴在制作過程中，也是以這樣的標準來鑒定琴的聲音，進而創(chuàng)制出不同聲音特點的產(chǎn)品。南通古琴文化喜愛古樸大氣形制的琴友可選擇伏羲式，偏愛形制高古一些的琴友可以選擇神農(nóng)式。

鋼弦張力大，絲弦張力小。張力大的琴弦對使用者的演奏力度要求較高，演奏力度把控較好的使用者，可以在一根琴弦中有多層次的音色表現(xiàn)，力度越大，聲音也就越大越震撼人心；力度小聲音也隨之細小。而絲弦的張力較小，過于用力，琴弦疲軟支撐不起來，反而會出現(xiàn)打板雜音的情況，只有適中的力度和合適的擊弦角度才能表現(xiàn)出絲弦的古樸澹雅中庸之美。再說左手，按弦時，若仍舊按照鋼弦的按弦方法，甲多肉少，很容易出現(xiàn)凹槽現(xiàn)象。而按弦、走弦過于用力或花樣繁多，一樣會傷到手指。畢竟絲弦的美就在古樸、干凈上，過于繁雜的走弦表現(xiàn)，有時候不一定會出現(xiàn)演奏者想要的效果，反而會令手指傷痕累累。

琴器風格多元化，是倪琴一直以來所秉持的斫琴理念，倪琴力求斫出可滿足不同古琴演奏家演奏風格的古琴。就拿倪琴親斫系列而言，倪詩韻老師以其多年的經(jīng)驗累積和探索，從古琴音質(zhì)的松透到緊實，從古琴音色的清越到渾厚等等多個維度，斫出可以適應不同古琴演奏家、不同琴曲風格的親斫系列古琴，來滿足演奏風格、琴曲風格多元化的市場需求，讓每位琴人都能從親斫系列中挑選到適合自己的古琴。所以，如果琴友資金充足卻不知道如何選擇時，完全可以入手倪詩韻親斫系列古琴，一步到位，有何不可（此明代大收藏家項子京名言）！詩韻系列逸品，聽之，可聞其聲圓潤如玉，可感其韻生動綿長。久之，則形神并潔，逸氣漸來。

倪琴，自仿古斷紋的工藝成熟后，各系列不同品級都同步制作出相應的仿古斷紋琴。與此同時，倪琴也不斷對各系列各品級斷紋琴的聲音進行調(diào)整，以在琴音松透的基礎上力求古琴“九德”。擁有仿古斷紋倪琴的琴友，也能感受到幽遠的蒼古之音，渾厚、松透、干凈的音色質(zhì)感，增添了古琴的韻味。此外，仿古斷紋琴省去了琴友們養(yǎng)琴的時間，剛拿到的非斷紋新琴總需要磨合些時日，而仿制斷紋的出現(xiàn)，使琴去燥生潤，讓人忘卻工作的忙碌與人情世故的往來，沉浸在斷紋琴的古樸自然與蒼古醇厚中。木材的屬性及斫琴師的工藝，可以決定琴器音色和音質(zhì)能細分到多少級，細分到什么層次。南通古琴文化

倪詩韻親斫的孤品“乾元”，其音色厚重沉實，如大地之厚德載物，體現(xiàn)了音樂不為膚淺娛樂的傳統(tǒng)雅樂思想。南通彈奏古琴工藝

自唐代以來，古琴逐漸形成了七個基本音階，分別為宮、商、角、徵、羽、少宮和少商。同時，古琴的演奏技巧也得到了極大的豐富，如“泛音”、“按音”、“撥音”等。明清時期，古琴藝術進一步發(fā)展，出現(xiàn)了眾多流派，如“浙派”、“閩派”、“川派”等。這些流派在演奏技巧和風格上各有特色，但都強調(diào)古琴的文化內(nèi)涵和藝術價值。古琴作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，蘊含了豐富的哲學思想和文化內(nèi)涵。首先，古琴的音色悠揚、淡雅，體現(xiàn)了中國文化的“中庸之道”，即追求內(nèi)心的平和與寧靜。其次，古琴的演奏技巧強調(diào)“意境”的表現(xiàn)，即追求人與自然的和諧統(tǒng)一。南通彈奏古琴工藝